CONCIERTO INAUGURAL Y PRESENTACIÓN DEL CONJUNTO INSTRUMENTAL DEL CNDM

LIEM-CDMC

El Laboratorio de Informática y Electrónica Musical del Centro para la Difusión de la Música Contemporánea (LIEM-CDMC), que tiene su sede en el Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía de Madrid, inició sus actividades en 1989 y está a disposición de todos los compositores que necesiten utilizar la tecnología actual en sus obras, tanto la electroacústica grabada, la mixta o la realizada “en vivo”, incluyendo la composición asistida por ordenador. Está disponible también para colaborar con instituciones o individuales para el desarrollo de aplicaciones informáticas para la composición. Otras actividades incluyen la realización de conciertos del CDMC donde se presentan las obras compuestas en el LIEM y muchas otras que requieran habilidad para manejar la tecnología actual. También se organizan cada año diversos cursillos impartidos por expertos reconocidos internacionalmente, que abordan temas como la composición electroacústica y por ordenador, la multimedia, la comunicación con otras artes, o la práctica con aplicaciones informáticas puntuales. También realiza regularmente demostraciones a centros de enseñanza que visitan sus instalaciones. Y por último el LIEM se mantiene como un centro de información y de referencia para intérpretes y otros profesionales de la música.

Tanto las obras realizadas en el LIEM como sus desarrollos se han presentado en eventos tales como: Festival Internacional de Alicante, International Computer Music Conference, Muestra Internacional de Música Electroacústica de Puerto Rico, Festival Internacional de Brasilia, Bienal Burdeos-Madrid, Muestra de Música Española en Milán, Festival de Estocolmo, Festival Synthèse Bourges, el Festival Internacional de la Habana, Alt+Space Festival (Nueva York), etc.

Los cursillos organizados en el LIEM han sido impartidos entre otros por H. Vaggione, X.Serra., D. Teruggi, C. Barlow, R. G. Arroyo, J. Dashow, F. Guerrero, J.C. Risset, A. Núñez, E. del Cerro, J. Antunes, E. Armenteros, I.P.García, Ch.Dodge, F. Kropfl, E. Polonio, R. Bianchini, J.M. Berenguer, S. Jordá, E. R. Miranda, J.L. Carles, E. Zampronha, J. Ryan, J. Iges.

El equipamiento del LIEM incluye una sala y estudio de grabación multipista digital, sintetizadores, sampler y procesadores de efectos; tres ordenadores totalmente equipados para la grabación, proceso y composición de música, así como una sala de conferencias y por último cuenta también con material móvil para conciertos.

Joan Cerveró, director musical

Valencia,1961. Recibió su formación en los conservatorios de Valencia, Madrid, Liceo de Barcelona, Schola Cantorum de París y en la Guildhall School of Music de Londres.

Amplió estudios de dirección de orquesta con Antoni Ros Marbá, Sergiu Celibidache, Arturo Tamayo y Adrian Thorn, así como en composición siguiendo los cursos de Marco Stroppa, Magnus Lindberg y Kaija Saariaho en el IRCAM de París.

Como compositor, especialmente dedicado a la música escénica, ha recibido premios como el de la Generalitat Valenciana a la Mejor Composición Original (1995) y el Premio Nacional de la SGAE "Daniel Montorio" a la Composición de Música Escénica (1996). En 1998 recibió el Premio de la Crítica a la Mejor Composición y Dirección Musical. Ha colaborado con Carles Santos, Nuria Espert, Irene Papas, José Luís Gómez, Darío Fo, La Fura dels Baus, Nacho Duato, entre otros...

Como director de orquesta se ha presentado en Francia, China, Inglaterra, Alemania, México, Rusia, Argentina, Italia, Austria, Indonesia, Cuba, Moldavia, etc, así como con numerosas orquestas españolas, En 2006 hizo su debut lírico en el Teatro Real de Madrid con la ópera ‘Dulcinea’ del compositor Mauricio Sotelo. Ha intervenido en las temporadas de ópera de Sevilla (Teatro de la Maestranza), Bilbao y Oviedo. Esta implicación con el teatro musical y la ópera le ha llevado a estrenar en España partituras como las del compositor norteamericano Tom Johnson, ‘Four Notes Opera’, ‘Europera nº 5’ de John Cage o ‘Neither’ de Morton Feldman.

Su vinculación con la música contemporánea le ha llevado a dirigir un repertorio que va desde clásicos del siglo XX, como ‘La Consagración de la Primavera’ Igor Stravinsky, la ‘Sinfonía’ de Luciano Berio, la ‘Sinfonía Turangalila’ de Olivier Messiaen hasta estrenos absolutos de compositores actuales europeos, especialmente españoles.

Su versatilidad le ha llevado también a dirigir óperas clásicas como ‘Don Giovanni’ o ‘Cosí fan Tutte’ de W. A. Mozart o partituras del repertorio universal como ‘Carmen’ de Bizet, la ‘Cuarta sinfonía de Mahler o la primera sinfonía de Brahms. Esta apertura estilística también le ha llevado a dirigir producciones como ‘El Concierto de Aranjuez’ con el Ballet Nacional de España, espectáculos de cine con música en directo, ‘Nosferatu’, ‘Berlín, Sinfonía de una gran ciudad’, con la Orquesta de la Comunidad de Madrid o participar como director en conciertos con solistas como Carmen Linares, Arcángel, Esperanza Fernández, Antonio Vélez ‘Pitingo’ o Miguel Poveda.

Director del Festival Internacional de Música Contemporánea ENSEMS. Desde la temporada 97/98 es Director Titular de la Orquesta Sinfónica de Valencia. En 2004 fue nombrado Director Musical del Ballet de Teatres de la Generalitat Valenciana.

Es desde 1994 Director Artístico del ‘Grup Instrumental de València’, orquesta de cámara especializada en la interpretación de música contemporánea la cual recibió en 2005 el Premio Nacional de Música, en la especialidad de interpretación.